要提到近幾年最受矚目的音樂類型，不能不提 Lo-fi Hip Hop。源起於網路，創作大多取樣生活中或大自然聲響，以簡單、重複性的節奏，加上復古感的音色，譜出適合在各式生活場景中聆聽的中慢板節拍，深受各個年齡層的樂迷喜愛。由於創作門檻低、變化性高，也吸引許多音樂人相繼投入創作，更有 YouTube 頻道 24 小時不間斷地播放著。Cassette Hunter 為引薦 Lo-fi Hip Hop 給更多朋友認識，繼首波 Future Funk 的專題後，選擇以這種接近心跳般的節奏切入，讓大家可以更進一步認識 Lo-fi Hip Hop 的獨特之處。

知名音樂廠牌 88rising 扛霸子「Joji」在 2017 年推出的爆紅單曲〈will he〉，讓大家看到 Lo-fi Hip Hop 原來也能這樣做。

反覆節奏與拼貼形成的音樂美學

Lo-fi Hip Hop 的特點有幾個，一是音樂中常出現反覆的節奏，透過音樂的取樣、拼貼，創作出反應心境的音樂；二是節奏偏慢，大多帶有憂鬱的元素在其中。要探究 Lo-fi Hip Hop 如何演變而來，可以從幾個角度切入。所謂的 Lo-Fi，相較於 Hi-Fi，也就是「低傳真」（low fidelity）之意。1960~1970 年代，很多獨立樂團大量興起。草創初期，沒有足夠的經費錄製音樂，便在家中的臥室、車庫，透過簡易的器材錄製。錄出來的聲音質地不比專業錄音室，不是那麼地清晰、卻帶有獨特的美感。過往是逼不得已，才製作這樣的音樂，而現在卻是許多創作者用盡各種方式，想要還原、呈現這樣的風格。

現代Lo-fi音樂創作者所不可或缺的音樂取樣機 Roland SP-404 (From www.artstation.com)

關於「Lo-fi」

而「Lo-Fi」一詞，是在 1986 年末，由紐澤西的獨立電台「WFMU」，其中的一位 DJ「William Berger」所提出的。他每週會在自己的節目中保留半小時向聽眾說明，如何在家中自行錄音的做法。而他就命名這個時段為「Lo-Fi」。嚴格來說，「Lo-Fi」是一種作法，所以許多曲風，只要透過 Lo-Fi 的方式創作，就稱為「Lo-Fi Music」。包括Bedroom pop、Dream pop、Indie Rock Downtempo、Shoegaze、 Psychedelic、New Wave、Chillwave、Lo-Fi House、Electropop 等。自 1990 年後，Lo-fi music 才正式成為一種音樂類型，更近一步與 DIY Music 劃上等號。

DJ William Berger (From metal-archives.com)

80 年代末期，也出現了一批 Lo-fi 名團，譬如 1982 年成立於美國華盛頓州的三人獨立樂團「Beat Happening」，不經修飾的自然曲風及歌詞，被視為 Lo-fi 的先驅之一。主唱Calvin Johnson 後來成立了唱片廠牌 K Records，也孕育出許多如 The Microphones、Beck 等 Lo-fi 知名藝人。而另一個美國五人獨立樂團「Pavement」，成立於 1989 年，憑藉著 1997 年發行的《 Brighten The Corners 》，將 Lo-fi 精神發揚光大，成為 Lo-fi 傳奇樂團。

Beat Happening (From www.salon.com)
 

Pavement (From consequenceofsound.net)

Jazz Hip-hop的形成與影響

另一個影響 Lo-fi Hip Hop 形成的關鍵元素，就屬 Jazz Hip-hop (Jazz rap)了。出現於1980 年代後期至 1990 年代初期，融合了 Jazz 的隨性曲調與 Hip Hop 的說唱元素，以Hip Hop 的節奏為主，再以爵士樂器的重複樂句交疊。美國嘻哈團體「A Tribe Called Quest」在 1991 年發行的《 The Low End Theory 》，不僅拿下白金認證，更分別被《滾石》、《時代》雜誌列入史上 500 強及 100 強專輯，被視為推動 Jazz Hip-hop 發展的主要因素。

A Tribe Called Quest (From www.theguardian.com)

〈 Youthful Expression 〉A Tribe Called Quest

此外，還有兩位關鍵角色，也為 Jazz Hip-hop 打下重要基礎。底特律傳奇製作人 J Dilla ( 1974-2006 )，擅長將取樣的原曲破壞後再加以重組，以簡單的旋律及節奏，融入Neo-Soul、Jazz 與 Hip Hop 風格，為 Jazz Hip-hop 打開大門。在飽受病痛折磨的人生後期，仍持續堅持創作，遺作《 Donuts 》更是對後來無數的嘻哈歌手產生莫大啟發。而在東方，日本 Jazz Hip Hop 先驅 Nujabes ( 1974-2010 ) 則是讓這個曲風在日本遍地開花的重要人物。相較於西方，Nujabes 的 Jazz Hip-hop 更多了點優雅感覺。大量地使用鋼琴、薩克斯和長笛音色，再加入電子聲音，高難度的編曲作法，也造就了 Nujabes 獨樹一格的音樂符號。

J Dilla (From Twitter @OfficialJDilla1)

〈 Workinonit 〉J Dilla

Nujabes (from www.intermissionbristol.co.uk)

〈 Aruarian dance 〉Nujabes

為什麼大家都愛 Lo-fi Hip-hop？

Lo-fi Hip-hop 在現代會受到這麼多人喜愛，其實不難想像。從音樂性來看，人們本來就會對於接近心跳或呼吸速度的節奏產生共鳴，而慢板的音樂，容易使人感到放鬆。所以這些節奏純粹的音樂，也相當適合當作背景音樂，無論工作、唸書，只要想要專注做某件事時，很多人就會打開 Lo-fi Hip-hop。就算不認識這個曲風，或許也多少看過一個動畫，畫面中是一個小女孩坐在書桌前不斷地寫著功課，而這個知名的場景，就是來自全天候不間斷地播放著 Lo-fi Hip Hop 的 YouTube 頻道—《 Lofi Hip Hop Radio – beats to relax/study to 》。這個頻道被視為此波浪潮的推手之一，不僅網路上出現一堆向「寫功課的小女孩」致敬的作品，Lo-fi Hip Hop 也因此被稱為「study beats」。今年初該頻道無預警被 YouTube 停權，造成網路上哀鴻遍野，影響之深遠不言可喻。

《 Lofi Hip Hop Radio – beats to relax/study to 》

台灣目前也有許多音樂人在創作 Lo-fi Hip-hop，譬如 FarragoL、錐頭、E V E aka 酷酷小乖乖等人，FarragoL 更是最早嘗試 Lo-fi Hip-hop 的創作者之一。隨著越來越多的Beatmaker 出現，也演變出越來越多的音樂樣貌。早期 Lo-fi Hip-hop 出現時，大多伴隨著憂鬱、悲傷的氣息，用 Lo-fi 製造出不完美的音色，似乎也是想呼應創作者的心境，傳達音樂的掉拍、停頓，就如同有起有落的人生，抒發著現代人的焦慮。而如今，隨著日漸發展，也能從中發現各式各樣創作主題或是輕快曲調的作品。

〈 Lonely Pickle (ft. 青醬肉絲 Cyan) 〉FarragoL

〈 INSOMNIA 〉E V E aka 酷酷小乖乖

Lo-fi Hip-hop的節奏雖然單純，大多也屬於沒有人聲的音樂，但隨著音符的堆疊，身體會自然地感知，也更能融入其中。下回不知道該聽什麼音樂類型的時候，不妨就隨意地點開Lo-fi Hip-hop，一定能從中發現它之所以吸引人的特殊魅力。

Cassette Hunter 特別企劃 —《MindCapsule》FarragoL
為紀念2020/10/17「Cassette Store Day」的到來，Cassette Hunter將同步發行第二張官方卡帶專輯《MindCapsule》，邀請台灣 Lo-fi Hip Hop 指標創作者 FarragoL創作。靈感來自2020 年 5 月 SpaceX 首度成功發射載人的太空船，想像太空人在外太空執行任務所創作的音樂。專輯委由台灣唯一的卡帶專賣店 感傷唱片行 發行，封面則再度邀請 低級失誤 操刀，結合聽覺與視覺，感受漂浮在音樂中的身心放鬆。

— 延伸閱讀 —
【 CH 專題 】心跳般的節奏—Lo-fi Hip Hop 
人物專訪｜FarragoL、 ビクター MK I I 
 

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